■陕西西安 马小江
深秋时节，天高云淡，风清气爽，徒步山里，更是层林尽染，风景如画。
《枫溪垂钓图》（见图）是明代“吴门四家”代表人物之一仇英的山水画。该画为纸本，设色，纵127、横38.5厘米，展示了深秋辽阔的山川郊野的壮丽景色。该作品收藏于湖南省博物馆。
画中远处的楼阁隐现于山间的丛林和流动的白云之中，增加了远景的活力和动感。中景处层峦叠嶂，山间云雾缭绕，悬崖上的栈道栉比，亭阁依稀，衬以苍松古柏，茂林红枫，显得气势雄伟。近景红枫掩映，溪水上一叶轻舟，身上一素色朝服的士大夫静坐垂钓，神情漠然专注。右后方，放着一本翻动过的书；在舱内，一书童正为之理书备茶，整个画面显现出生活的情趣。画面上高嶂巨壁、丘壑深远，笔墨健劲纯熟，设色古朴，采用传统的皴、擦、点、染相结合，使画幅气势雄阔，让观赏者如置身大自然之中，给人以心旷神怡之感。这幅画可以代表仇英山水画的典型风格。
仇英作画善于驾驭层次丰富、结构复杂的画面，运用疏密和空白的穿插，主次分明，其用笔用墨可以说是继承李唐、马远、夏圭一路，工细而见气势，这一点在此图中可以见到。但这幅画更多的是取法于南宋的赵伯驹，无怪董其昌称之为“赵伯驹后身”。
整个画面，山光水色，充满秋意，使观赏者感到似乎处在秋色宜人的境地。
此图题跋印鉴较多。画首有清乾隆帝的题诗：“枫落吴江候，烟蓬破冷浮；聊存竿线意，讵为釜鬲求。山色早辞夏，波光宜是秋；思莼风味在，静与日相谋。”落款为：“戊子秋月御题”（戊子系乾隆二十三年，即1768年），下钤有“乾隆宸翰”朱文小方印。图右上角钤有“乾隆御览之宝”圆形朱文印和“淳化轩图书珍秘宝”白文方形印二方。图左上方钤有“淳化轩”朱文长方印、“乾隆宸翰”白文大方印、“信天主人”朱文大方印，左上角钤“乾隆鉴赏”圆形白文印，下接“三希堂精鉴玺”长方形朱文印与“宜子孙”白文长方印。这些印都是乾隆帝钤盖在宫廷所藏的精品之上的常用印鉴。该图左下裱边刊有“‘同治三年江阴’何栻廉眆以此桢见诒，十阅初付沅甫弟珍藏。曾国藩记”的题署一纸。从画中的题识、印记可知，该图在清乾隆时期，曾一度为宫廷珍藏。后又由江阴人何栻（道光年间进士，官至吉安知府）所藏。清同治三年（1864）何栻将此画赠予曾国藩。后来，曾国藩又转赠其弟曾国荃（沅甫）收藏。
仇英（约1498年—约1552年），字实父，号十洲，原籍江苏太仓，后移居吴县（今苏州），明代绘画大师。仇英出身寒门，幼年失学，曾习漆工，后拜师周臣，成为画家。
仇英博采众长，集前人之大成，形成自己独特的艺术风格。他对于山水、花卉、界画、人物、仕女无所不能，既工设色，又善水墨、白描，能运用多种笔法表现不同的对象。仇英的山水画多学赵伯驹、刘松年，发展南宋李唐、刘松年、马远、夏圭的“院体画”传统，综合融会前代各家之长，既保持工整精艳的古典传统，又融入文雅清新的趣味，形成工而不板、妍而不甜的新典范。
仇英在山水画领域同样取得骄人的成就。他的山水画最初师从周臣，取自南宋院体山水画风，形体坚实，笔墨劲健酣放，以水墨淡彩和小青绿为主。在“吴门四家”中，仇英的绘画风格极富特色，也颇多样化。这与他曲折的生活经历和广泛的应酬交游活动有着一定的关系。仇英一生都在不断地汲取文人画家的审美情趣，但始终保持着他的个人风格，并开创了青绿山水的新典范。
来源：收藏快报